**Exposición en el Museo Reina Sofía: Dumile Feni y el Guernica Africano**

Desde el 25 de marzo hasta el 22 de septiembre de 2026, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS) presenta «La historia no se repite, pero rima. Dumile Feni: Guernica africano». Esta exposición ofrece una mirada fresca y provocadora sobre la intersección entre la obra del maestro malagueño Pablo Picasso y la del artista sudafricano Dumile Feni.

Ubicado estratégicamente frente al famoso «Guernica» de Picasso, el trabajo de Feni, un cuadro de formato casi cuadrado, se convierte en un espejo que refleja las figuras del icónico mural, creando un diálogo visual que, según la comisaria Tamar Garb, resulta «inesperado y muy hermoso». Feni, un autodidacta que no tuvo formación artística formal, se nutrió de su rica tradición africana, mientras que Picasso se inspiró en las máscaras africanas para desarrollar su estilo cubista.

**Un viaje desde Sudáfrica a Europa**

Esta es la primera vez que el «Guernica africano» de Feni sale de Sudáfrica para ser expuesto en Europa. Su debut tuvo lugar en 1967 en la Galería 101 de Johannesburgo, un espacio que promovía el trabajo de artistas negros en un contexto de segregación racial. El dibujo, realizado en carboncillo y lápiz sobre papel de periódico, desafió las expectativas sobre lo que se esperaba de un artista negro en su tiempo, rompiendo con los estereotipos de artesanía y provincianismo.

Tamar Garb también señala que la fragilidad del material en el que Feni trabajó plantea retos para su conservación, ya que el papel se ha amarillado y el marco presenta signos de desgaste. Sin embargo, la riqueza de sus imágenes, que incluyen figuras con múltiples cabezas, criaturas fantásticas y escenas inquietantes, resuena profundamente con el legado de Picasso.

**Un artista en el exilio**

Feni fue forzado al exilio debido a la represión política en Sudáfrica. Tras dejar su país, vivió en Londres y luego se trasladó a Nueva York, donde creó obras significativas, incluyendo «Hector Pieterson», que representa la trágica muerte de un niño durante las protestas contra el apartheid. Este evento se convirtió en un símbolo de la lucha contra la opresión racial, y la imagen de Pieterson se ha transformado en un ícono mundial.

Aunque algunos críticos compararon a Feni con Goya, él nunca se sintió identificado con esa etiqueta. Sin embargo, su elección de trabajar casi exclusivamente en blanco y negro en muchas de sus obras puede vincularse a las «pinturas negras» de Goya, reflejando su compromiso personal con la lucha contra la injusticia social.

**Un legado de resistencia**

En su obra «La clase», Feni ilustra la desigualdad social al representar figuras caídas al final de la escala social. Su propio sufrimiento bajo el régimen del apartheid, que incluyó la persecución policial, se traduce en su arte. Garb menciona que fue encarcelado por «inmoralidad» debido a sus relaciones interraciales, lo que complicó aún más su vida y su carrera.

Una de sus piezas más intrigantes es «No conocerías a Dios ni aunque te escupiera en un ojo», un rollo de papel de 53 metros que actúa como un diario del artista, lleno de reflexiones y referencias visuales que evocan a Picasso.

**Inauguración y diálogo cultural**

La inauguración de la exposición contará con una charla de Tamar Garb y un concierto que presentará «Inkomo iwile», una obra de los músicos sudafricanos Philip Miller y Tshegofatso Moeng. Este estreno busca establecer un diálogo entre la música tradicional sudafricana y el repertorio clásico, uniendo intérpretes de Sudáfrica y España.

La muestra «La historia no se repite, pero rima. Dumile Feni: Guernica africano» es una oportunidad única para explorar la rica conexión entre dos mundos artísticos y las luchas que ambos artistas han encarnado a través de su trabajo. Visita el Museo Reina Sofía hasta el 22 de septiembre para sumergirte en esta experiencia única.